陈舒芬叹了口气：“阿珑，你刚刚也听到苏曼妮说的话了，从整体事业规划的角度来说，你现在确实应该先专注《神雕侠侣》的拍摄工作，毕竟人的精力是有限的，两头抓势必会分散注意力，降低水准。”

她突然坐直了身子：“但是，谁让你这张专辑火了呢？现在趁热打铁开演唱会绝对不是一个错误的选择！换成任何艺人都不可能不接住这波热度变现！”

“热度变现？开演唱会很赚钱吗？文星唱片就这么着急？”江雪珑好奇问道，

在她的认知里，2025年的歌手开演唱会那是真赚钱，但1982年的情况似乎不是这样的，歌手比起开演唱会，更喜欢接商演。

陈舒芬起身去找来纸笔，边画边说：“虽然你是新人歌手，但第一张专辑的销量就足以让你跻身一线歌手行列了，我们就按一线歌手均价来算，你的演唱会出场费为80万一场……”

江雪珑差点没抓稳茶杯。

而陈舒芬还在继续：“另外，我们会同步录制演唱会专辑，依然按正规专辑那样给你分15%版税。假设销量达到双白金，你大概能分到90万……”

“等等陈太，你算的都是我个人的收益，那主办方呢？我怎么听上去，主办方会血亏啊？”江雪珑瞪大双眼，打断了陈舒芬说话。

毕竟，这个时候香港还没有适合用作演唱会的体育场，而伊利沙伯体育馆只有3500个座位，未来拥有1.2万个座位的红磡体育馆目前还在建设中，要明年才能完工。

假设平均票价为150，3500个座位全部坐满，加上内场再挤800人，也才64万5的票房，连她的出场费都不够付，她完全算不过来这笔账。

陈舒芬笑了：“要是主办方纯靠卖票获利，那确实赚不了多少，还极有可能亏损，主办方当然不是傻子。

拿文星唱片来说，就是以「演唱会票房」+「演唱会专辑销量」+「品牌赞助商」，三线盈利的模式来平衡风险。光是赞助商一项，就能完全覆盖掉你的出场费，甚至还能大赚一笔。”

江雪珑蹙眉不解：“可品牌方出钱赞助演唱会能有什么好处？演唱会上，歌手也不能现场给品牌方打广告吧？”

陈舒芬瞥了江雪珑一眼：“好处可多了去了，品牌方才不会做慈善，他们精得很！

演唱会专辑内页会印赞助商LoGo，一张双白金唱片就等于10万次精准广告曝光；

演唱会的全线媒体宣传都会提及「由某某品牌独家冠名」，比如我们正在接洽你代言的可口可乐来赞助你的演唱会，那么我们就会在广告上说「感谢可口可乐提供全程饮品支持」；

此外，品牌方还拥有产品促销权，比如买一箱可乐抽演唱会门票；

最后一点，对于品牌方来说也特别重要——香港政府在1980年出台了新政策，鼓励商业赞助文化艺术活动，品牌方可通过赞助你的演唱会获得税务减免！

你现在还觉得主办方和赞助商无利可图吗？”陈舒芬笑得很深沉。

江雪珑目瞪口呆地鼓起掌来：“资本就像一个魔术师，通过一整套精密计算，把钱、资源、人脉玩出了花。”

1980年代香港演唱会的本质，是资本用文化产品作为管道，完成对消费者、艺人、媒体的三重收割。而2025年的“流量经济”不过是同一剧本的数字化重演——

当年卖唱片是“物理垄断”，现在卖数字专辑是“流量绑架”；

当年赞助演唱会是“隐形洗脑”，现在直播打赏是“明抢钱包”。

唯一不变的，是资本永远能找到新的宿主。